I migliori film su Amazon Prime Video in questo momento
Quante ore abbiamo perso per lo scorrere infinito dello streaming? Con l’obiettivo di ottenere un piccolo guadagno, si finisce per sfogliare un titolo dopo l’altro, con l’intento di trovare il film giusto, ma alla fine non si è sicuri di cosa scegliere di fronte a un numero eccessivo di opzioni. Non preoccupatevi, lo staff di Collider ha fatto tutto questo per voi, scrutando il catalogo alla ricerca delle migliori scelte per una serata divertente. Ora abbiamo messo insieme un’ampia lista dei migliori film in streaming su Prime Video in questo momento.
Inoltre, aggiorneremo regolarmente l’elenco con altre scelte, in modo da non rimanere a corto di materiale da vedere in tempi brevi. L’elenco spazia tra generi, decenni e classificazioni, quindi dovrebbe esserci qualcosa per tutti, ma se non riuscite a trovare quello che state cercando qui sotto (e siete amanti dello streaming multipiattaforma), assicuratevi di dare un’occhiata alle nostre scelte per i migliori programmi televisivi e i migliori film su Netflix.
Il Signore degli Anelli: Il ritorno del re (2003)
Regia: Peter Jackson | Durata: 201 minuti | Genere: Fantasy
Cast: Elijah Wood, Ian McKellen, Viggo Mortensen, Liv Tyler, Sean Astin
Su Prime Video c’è l’adattamento della serie Il Signore degli Anelli: Gli anelli del potere e l’intera trilogia del Signore degli Anelli di Peter Jackson, ma anche i suoi film sugli Hobbit. Questo dovrebbe tenervi occupati per un bel po’. Dei sei film, Il ritorno del re è forse quello con la migliore azione, anche se è in stretta competizione con Le due torri. È solo che la Battaglia dei Campi del Pelennor ha così tante fasi incredibili, che fa rimbalzare i vantaggi tra il bene e il male fino a quando non se ne può più.
Face/Off (1997)
Regia: John Woo | Durata: 133 minuti | Genere: Azione e thriller
Cast: John Travolta e Nicolas Cage
Face/Off potrebbe essere il miglior film di Nic Cage di tutti i tempi e questo da solo dovrebbe essere un motivo sufficiente per guardarlo. Questo thriller di John Woo degli anni ’90 vede Cage nei panni del criminale squilibrato Castor Troy e John Travolta in quelli del suo acerrimo nemico, l’agente speciale dell’FBI Sean Archer. Dopo aver catturato Troy in stato comatoso, Archer si sottopone a un intervento chirurgico sperimentale per scambiare il volto con quello del criminale, in modo da potersi infiltrare in una prigione e recuperare informazioni cruciali. Il piano va a monte quando Troy si risveglia senza volto e ruba il volto e la vita di Archer. Si tratta di un film eccessivo e spesso comico, ma i due protagonisti sono il motivo per cui Face/Off è un classico. Con entrambi gli attori che interpretano efficacemente i due personaggi, si assiste a uno dei migliori lavori di recitazione che Travolta o Cage abbiano fatto nella loro carriera. E sì, la scena del prete di Nic Cage è semplicemente… oro puro.
Fantastic Mr. Fox (2009
Regia: Wes Anderson | Durata: 87 minuti | Genere: Commedia d’animazione
Cast: George Clooney, Meryl Streep, Jason Schwartzman, Bill Murray, Willem Dafoe
È davvero sorprendente che Wes Anderson abbia diretto solo due film d’animazione nel corso della sua carriera. Uno è Isle of Dogs del 2018, l’altro è Fantastic Mr. Fox. E in una parola, la prima avventura di Anderson nell’animazione è “fantastica”. Il film è interpretato da George Clooney nei panni del protagonista Mr. Fox, un ex ladro diventato editorialista di un giornale. Dopo aver scoperto che sua moglie Felicity (Meryl Streep) è incinta, Fox abbandona la sua vita criminale e trascorre i successivi due anni umani (12 in anni di volpe) cercando di essere un cittadino rispettabile. Ma così come non si possono insegnare nuovi trucchi a un vecchio cane, si scopre che non si può impedire a una volpe di rubare. Ben presto, il signor Fox si lancia in una serie di crimini, rubando a tre uomini pericolosi e, nel frattempo, portando guai alla sua famiglia e ai suoi amici. È un film meraviglioso, breve e conciso, portato in vita da un’incantevole animazione in stop-motion.
The Silence of the Lambs (1991)
Regia: Jonathan Demme | Durata: 118 minuti | Genere: Thriller psicologico
Cast: Jodie Foster, Anthony Hopkins, Scott Glenn, Ted Levine
Al momento, i film e gli spettacoli sui serial killer, sia che si tratti di crimini veri che di storie completamente inventate, sono ovunque. Ma anche con tutte le storie di serial killer che sono state raccontate e riraccontate nel corso degli anni, niente è paragonabile al classico terrificante Il silenzio degli innocenti. Con Anthony Hopkins nei panni del diabolico cannibale di nome Hannibal, il film non è il primo film su Hannibal Lecter, ma è certamente il più definitivo. Per comprendere la mente di un serial killer che prende di mira vittime femminili, Clarice Starling (Jodie Foster), un’agente dell’FBI, chiede aiuto allo psicopatico serial killer ed ex psichiatra che, all’epoca, sta scontando una condanna in un carcere di massima sicurezza. Quello che segue è una storia inquietante, che ti fa strisciare dentro la mente e che svela sia l’assassino che il detective. Sebbene venga spesso definito un film dell’orrore, Il silenzio degli innocenti non è tanto spaventoso quanto profondamente inquietante, in un modo in cui pochi film (horror o di altro genere) sono riusciti a essere.
Edward Scissorhands (1990)
Regia: Tim Burton | Durata: 105 minuti | Genere: Fantasy Romantico
Cast: Johnny Depp, Winona Ryder, Anthony Michael Hall, Dianne Wiest, Kathy Baker
Se volete vedere il meglio dello stile gotico di Tim Burton, allora Edward mani di forbice è il film che fa per voi. Una storia romantica e cupa, ma sorprendentemente dolce, Edward mani di forbice è la storia del protagonista, un essere umano artificiale (interpretato da Johnny Depp), lasciato tragicamente a metà, con lame al posto delle dita. Scoperto dopo anni di isolamento, Edward viene accolto da una famiglia di periferia e si innamora subito della loro figlia adolescente (Winona Ryder). Edward fa del suo meglio per ripagare la loro gentilezza e diventare parte della comunità, ma alla fine i suoi sforzi sono vani. Da un lato, il film esamina le persone incomprese e le difficoltà che devono affrontare quando cercano di far parte di una società che non le considera. Può anche essere visto come una storia d’amore quasi poetica nella sua tragicità. Il film ha una colonna sonora struggente composta da Danny Elfman (questa è stata la sua quarta collaborazione con Burton) ed è stato il primo film di Tim Burton con Johnny Depp. I due hanno continuato a lavorare insieme in molti film, tra cui Sweeney Todd, Alice in Wonderland, Dark Shadows e altri ancora.
Candyman (2021)
Regia: Nia DaCosta | Durata: 91 minuti | Genere: Horror
Cast: Yahya Abdul-Mateen II, Teyonah Parris, Colman Domingo, Vanessa Williams, Tony Todd
I sequel horror dell’eredità, ecco una moda che è davvero difficile da realizzare. Ogni volta che i registi ne tentano uno, può essere un’aggiunta preziosa al canone che eleva l’insieme o un’orribile presa di denaro che sarà odiata dai fan. Il Candyman di Nia DaCosta è sicuramente il primo. Il film del 2021 è il quarto della serie e forse il migliore, in quanto supera persino l’originale del 1992. Con le brillanti interpretazioni di Yahya Abdul-Mateen II, Teyonah Parris e Colman Domingo e una sceneggiatura avvincente scritta da Jordan Peele, Win Rosenfeld e DaCosta, il film prende il mito di Candyman e gli infonde nuova vita. Abdul-Mateen II interpreta Anthony McCoy, un artista con un passato legato agli eventi del 1992. Mentre cerca ispirazione per la sua arte, viene introdotto alla leggenda di Candyman, che lo porta su una strada pericolosa. La storia è caratterizzata da un intenso senso di presagio, non perché faccia paura per i potenziali jumpscares o il gore, ma perché fin dall’inizio si capisce dove la storia andrà a parare e si spera davvero di sbagliarsi. Candyman è una tragedia ma anche una nuova storia di origini, che lega tutte le origini passate di Candyman con un messaggio importante sulla discriminazione razziale, la violenza sistemica e il potere delle storie di aiutare gli oppressi a combattere contro i loro oppressori. Il film si articola su più livelli e non si limita a parlare di gentrificazione o di violenza o del mito di Candyman. Peele e DaCosta riescono a trasformare la narrazione e la storia in una forza soprannaturale di vendetta. Ma non lasciate che vi roviniamo tutto, guardate voi stessi il film. Vi avvertiamo però che penserete a questo film anche dopo i titoli di coda.
The Northman (2022)
Regia: Robert Eggers | Durata: 136 minuti | Genere: Dramma d’azione d’epoca
Cast: Alexander Skarsgård, Nicole Kidman, Claes Bang, Anya Taylor-Joy, Ethan Hawke
The Northman riprende una premessa narrativa molto antica, seguendo una lunga serie di storie che vanno dall’Amleto di Shakespeare al Re Leone della Disney. Ma ciò che Robert Eggers fa con questa storia antica la trasforma in qualcosa di eccezionalmente fresco. A prima vista, L’uomo del Nord è una storia di vendetta, che segue un principe che ha perso il suo regno mentre si mette in viaggio per vendicare il padre assassinato, salvare la madre rapita e uccidere l’usurpatore che gli ha tolto il diritto di nascita. E se questo è tutto ciò che cercate, sarete soddisfatti. Tuttavia, questa storia non si limita a questo. A seconda di come lo si guarda, L’uomo del Nord può essere interpretato come la lotta tra l’uomo come animale e l’uomo come essere civilizzato. Può anche essere visto come un promemoria del fatto che siamo tutti condannati al nostro destino, per quanto possiamo desiderare di sfuggirgli. E alla fine di tutto, si ha la sensazione che questo atto di vendetta, per quanto grandioso e sanguinoso, sia solo una nota a piè di pagina in una storia che si estende all’infinito avanti e indietro nel tempo. Per quanto riguarda ciò che si vede effettivamente sullo schermo, la fotografia di Jarin Blaschke è spettacolare, soprattutto quando si arriva all’infuocata battaglia finale del film. Alexander Skarsgård scatena la sua bestia interiore come mai prima d’ora, Anya Taylor-Joy offre un’interpretazione ammaliante e Nicole Kidman interpreta quello che potrebbe essere uno dei suoi personaggi più complicati. Non dormite su questa storia vichinga, è facilmente uno dei migliori film che si vedranno sugli schermi nel 2022.
The Little Hours (2017)
Regia: Jeff Baena | Durata: 90 minuti | Genere: Commedia nera sgangherata
Cast: Alison Brie, Dave Franco, Kate Micucci, Aubrey Plaza, John C. Reilly
Innanzitutto, cominciamo col dire che questo film non è assolutamente per bambini. Ma per tutti gli altri, “The Little Hours” è un film sgangherato, surreale ed esilarante che dovrebbe senza dubbio far parte della vostra lista di film da vedere a tarda notte. Essenzialmente una commedia romantica, il film segue le vite delle persone all’interno e intorno a un convento di suore in Garfagnana, Italia, nel 1347. I personaggi principali sono tre suore che lottano per trovare uno scopo in modi diversi ma ugualmente divertenti. Entra in scena Masseto (Dave Franco), un servo che ha avuto una relazione con la moglie del suo padrone e ora è in fuga. La ridicolaggine assoluta si scatena durante le interazioni tra questi personaggi, che si intensificano a ogni scena fino a quando tutto esplode nel miglior modo possibile. Il film è basato su due storie tratte dal Decamerone, un’antologia del XIV secolo di Giovanni Boccaccio, a dimostrazione del fatto che le persone nel Medioevo erano altrettanto perverse e sboccate di chiunque sia ancora in vita.
The Courier (2021)
Regia: Dominic Cooke | Durata: 111 minuti | Genere: Dramma storico-spionistico
Cast: Benedict Cumberbatch, Merab Ninidze, Rachel Brosnahan, Jessie Buckley, Angus Wright
Per la maggior parte delle persone, Benedict Cumberbatch è Sherlock Holmes o il dottor Stephen Strange. Certo, l’attore si è fatto un nome in importanti franchise cinematografici, ma limitarsi a questi ruoli significherebbe ignorare alcune delle migliori interpretazioni che Cumberbatch ha offerto nel corso della sua stellare carriera. Che si tratti della sua interpretazione non del tutto storica di Alan Turing in The Imitation Game o del complesso ranchero che interpreta in The Power of the Dog, Benedict Cumberbatch ha dimostrato di avere le carte in regola per interpretare personaggi intricati e ben scritti con vite reali e complicate. In The Courier (titolo originale Ironbark), l’attore veste i panni di Greville Wynne, un uomo d’affari britannico realmente esistito che è stato reclutato dai servizi segreti per fare da messaggero e comunicare con una preziosa spia sovietica a Mosca. A differenza della maggior parte dei drammi di spionaggio, The Courier è più incentrato sulla dura realtà dell’essere una spia della Guerra Fredda che sulla narrazione del bene e del male che si vede di solito in questo genere. Il fatto che la storia sia basata su eventi veri fa sì che si provi ancora più affetto per i due protagonisti del film, interpretati brillantemente da Cumberbatch e dalla co-protagonista Merab Ninidze. Questo film è imperdibile per gli appassionati di narrativa di spionaggio e di storie d’epoca, in particolare per coloro che sono interessati a saperne di più sulle operazioni dietro le quinte che hanno impedito alle bombe atomiche di cadere durante gli anni instabili della Guerra fredda.
The Lost City (2022)
Registi: Adam Nee, Aaron Nee | Durata: 112 minuti | Genere: Commedia romantica e d’avventura
Cast: Sandra Bullock, Channing Tatum, Daniel Radcliffe
Da non confondere con un altro film dal titolo simile presente in questa lista, La città perduta è un’esilarante commedia romantica d’avventura interpretata da Sandra Bullock e Channing Tatum. Il film, successo estivo a sorpresa, vede la Bullock nei panni di una scrittrice solitaria che viene rapita da un eccentrico miliardario e costretta a dare la caccia a un tesoro da tempo perduto. In questa impresa riceve anche un aiuto inaspettato dal suo modello di copertina, interpretato da Tatum. I due protagonisti del film hanno un’eccellente chimica, con la Bullock che interpreta la romanziera amareggiata e Tatum l’entusiasta himbo alla perfezione. The Lost City è interpretato anche dal sempre delizioso Daniel Radcliffe nel ruolo del cattivo del film, un ruolo che l’attore di Harry Potter interpreta con fascino e cattiveria da cartone animato. Si tratta di un divertente popcorn movie perfetto per una serata in compagnia, e l’esperienza è innalzata a un livello completamente diverso da un cameo di Brad Pitt che è senza dubbio una delle migliori performance comiche dell’attore negli ultimi tempi.
House of Gucci (2021)
Regia: Ridley Scott | Durata: 158 minuti | Genere: Dramma criminale biografico
Cast: Lady Gaga, Adam Driver, Jared Leto, Jeremy Irons, Al Pacino
Se siete alla ricerca di un film biografico vero e proprio, probabilmente House of Gucci non fa per voi. Certo, il film di Ridley Scott segue la storia d’amore tra Patrizia Reggiani e Maurizio Gucci e mostra come questa abbia dato vita all’iconico marchio di moda da cui il film prende il nome. Ma il vero divertimento nel guardare House of Gucci sta nelle interpretazioni del cast stellare. Da Lady Gaga nei panni di Patrizia Reggiani a Jared Leto in quelli di Paolo Gucci, ci sono così tanti personaggi fantastici e bizzarri che portano una tonnellata di energia a questo film. Sebbene il film abbia ricevuto recensioni piuttosto scarse, è riuscito a trovare i suoi fan che lo considerano un classico del cinema incompreso.
The Wolf of Wall Street (2013)
Regia: Martin Scorsese | Durata: 179 minuti | Genere: Commedia-dramma criminale
Cast: Leonardo DiCaprio, Matthew McConaughey, Margot Robbie, Jonah Hill e Cristin Milioti
Sapete che ci sono molti film sul lato oscuro della fama e del denaro, di solito con rockstar, attori o imprenditori come soggetto. Ebbene, Jordan Belfort è una specie di imprenditore. The Wolf of Wall Street è un biopic basato sull’omonimo libro di memorie di Belfort del 2007. È anche una folle corsa piena di droga, corruzione e ridicole buffonate. Diretto da Martin Scorsese, il film ha come protagonisti Leonardo DiCaprio nel ruolo di Belfort e Jonah Hill in quello del suo braccio destro e socio in affari Donnie Azoff. Il film racconta l’ascesa e la caduta di Belfort come il più spietato agente di borsa di Wall Street, utilizzando tutti i trucchi più sporchi del manuale e inventandone di nuovi lungo il percorso.
No Time to Die (2021)
Regia: Cary Joji Fukunaga | Durata: 163 minuti | Genere: Dramma d’azione e di spionaggio
Cast: Daniel Craig, Jeffrey Wright, Rami Malek, Lashana Lynch, Ana de Armas
Ultima storia dell’era di Daniel Craig, Non c’è tempo per morire non è il miglior film di James Bond di sempre. Ma questo non vuol dire che non sia un grande film, è solo che ha una concorrenza molto forte. Mentre tutti i film di Craig sono noti per le loro narrazioni emotive, Non è tempo di morire è una vera e propria montagna russa di emozioni che porta a un finale agrodolce da cui bisognerà riprendersi. E l’azione! Il film è ricco di azione, compresa una sequenza di inseguimento davvero ben coreografata. Il personaggio cattivo di Rami Malek è un po’ una delusione, considerando il talento dell’attore, ma questo film è comunque un must per tutti i fan di 007.
Contenuto ispirato a https://collider.com/best-movies-on-amazon-prime/
